Společnost Nikon si ponechává vlastnictví Návodu a všech jeho kopií i veškerých souvisejících práv na duševní vlastnictví a vyhrazuje si veškerá práva, která vám nebyla v této Smlouvě výslovně udělena. Tato Smlouva představuje úplnou a výhradní smlouvu, ústní nebo písemnou, mezi vámi a společností Nikon. 1. NÁVOD Makrofotografia najczęściej kojarzy się nam z fotografiami owadów, kwiatów oraz drobnych przedmiotów. Duże zbliżenia, które uzyskujemy, pozwalają zauważyć bardzo ciekawe elementy, na które nie zwrócilibyśmy uwagi, bądź są niewidoczne gołym okiem. Makrofotografia przenosi nas w fascynujący świat, niedostępny na co dzień. Podczas kadrowania jedynym ograniczeniem jest nasza wyobraźnia. Jak wykonać takie zdjęcie? Jaki sprzęt będzie potrzebny? Na te pytania odpowiem w dzisiejszym artykule. Polny kwiat - Nikon D40 + Nikkor 18-105 mm f/ ED. Przysłona: f/8, czułość: 200 ISO W makrofotografii istnieją dwa, bardzo ważne pojęcia. Pierwszym z nich jest skala odwzorowania, a drugim minimalna odległość ustawienia ostrości. Skalę odwzorowania wyznacza obiektyw. Przedstawiana jest za pomocą ułamka, który określa stosunek rozmiaru obrazu fotografowanego elementu powstającego na matrycy, do jego rzeczywistych rozmiarów. Dla przykładu skala odwzorowania 1:1 oznaczać będzie, że obraz obiektu o rozmiarze 1 cm, na matrycy zajmie dokładnie 1 cm. Skala powyżej 1:1 pozwoli uzyskać powiększenie obrazu o określoną wartość, np. 2:1 oznacza, że fotografowany element o rozmiarze 1 cm, na matrycy zajmie 2 cm. Najczęściej wykonuje się zdjęcia makro w skali 1:1 lub większej. Również minimalna odległość ustawienia ostrości jest istotnym parametrem. Bardzo często można odnaleźć w specyfikacjach wielu aparatów, a w szczególności kompaktów informację, z jakiej minimalnej odległości można wykonać zdjęcie. Dowiadujemy się wtedy, że jeden aparat wyostrzy zdjęcie, np. z odległości 3 cm, a inny z 8 cm. W zasadzie im bliżej przysuniemy aparat do fotografowanego obiektu, tym większe uzyskamy przybliżenie. Musimy jednak pamiętać w jakich sytuacjach i na jaką odległość możemy przysunąć obiektyw aparatu do fotografowanego obiektu. Jeżeli kadrujemy elementy statyczne, np. monety, znaczki, biżuterię i inne, mamy pełną swobodę w ustawieniu aparatu. Zupełnie inaczej działa się w przypadku fotografowania owadów, do których nie sposób się zbliżyć bez wcześniejszego spłoszenia. Aby zarejestrować ciekawego owada, wystarczy obiektyw z dłuższym zoomem i funkcją telemakro oraz statyw lub twarde podłoże, na którym ustabilizujemy aparat. Zobacz również: Filmowanie lustrzanką dla początkujących Musimy pamiętać, że im dłuższą ogniskową ustawimy, tym większy wpływ będą miały drgania aparatu na wykonywaną fotografię. Najprostszym sposobem rozwiązania tego problemu jest po prostu ustawienie krótszego czasu otwarcia migawki lub podniesienie czułości, dzięki czemu uzyskamy efekt „zamrożenia” ruchu. Fotografując w plenerze warto wybrać dogodne warunki. Czasami nawet niewielkie podmuchy wiatru nie pozwolą wykonać ciekawego ujęcia. Z pozoru nieruchome obiekty, w skali makro już takie nie będą. Chcąc fotografować owady, tak aby w pełni oddać szczegóły i ostrość powinniśmy wybierać przede wszystkim bezwietrzne, słoneczne dni. Poniżej zdjęcie, które wykonałem moją klasyczną lustrzanką z obiektywem Nikorr 18-105mm f/ ED. Jak już pewnie zauważyliście nie robię zdjęć makro obiektywem stricte do tego stworzonym. Chcę przez to pokazać, że każdy użytkownik średniej klasy aparatu jest w stanie w miarę możliwości wykonać ciekawe ujęcie. Oczywiście najwięcej opcji ustawień i możliwości sterowania głębią ostrości oddadzą aparaty z większymi matrycami typu APS-C lub pełne klatki z odpowiednio dobranymi obiektywami. W dalszej części artykułu zaprezentuję również zdjęcia wykonane obiektywem makro Nikorr 40 mm f/2,8G. Pająk - Nikon D40 + Nikkor 18-105 mm f/ ED. Przysłona: f/8, czułość: 200 ISO W makrofotografii ważne jest również uzyskanie odpowiedniego światła. Jeżeli fotografujemy w słoneczny dzień, warunki mogą być sprzyjające. Pamiętamy przy tym o poprawnym ustawieniu głębi ostrości, w taki sposób, aby uniknąć sytuacji, w której fotografujemy owada i jego głowa wychodzi poprawnie wyostrzona, a reszta zanika w nieostrym tle. Jeżeli nie był to zamierzony zabieg artystyczny, warto chcąc uzyskać większą głębię, przymknąć przysłonę od wartości f/8 wzwyż. Zwiększanie wartości przesłony spowoduje, że mniej światła będzie docierało do matrycy, a to pociągnie za sobą konieczność uzyskania lepszego doświetlenia kadru. Pomocne stanie się jego dodatkowe zorganizowanie. W zależności od stanu posiadania, możemy wykorzystać różnego rodzaju lampy. Najprostszym sposobem doświetlenia kadru w pomieszczeniu jest zwykła lampka biurkowa. Istnieją również bardziej profesjonalne lampy światła ciągłego oraz dedykowane do makrofotografii lampy błyskowe. Praktycznie każde rozwiązanie będzie idealne, jeżeli pozwoli nam uzyskać dobre doświetlenie kadru. Główną zaletą lamp błyskowych jest ich moc. W krótkiej chwili wyzwalają olbrzymią ilość światła, dzięki czemu przy ustawieniu dużej wartości przysłony i niskiej czułości, uzyskać będzie można czas na poziomie 1/300 sekundy. Taki czas pozwala na wykonanie zdjęcia bez konieczności zastanawiania się nad drganiami czy poruszeniem aparatu. Spokojnie można wtedy fotografować bez użycia statywu. Zobacz również:Jak fotografować przy słabym oświetleniu? Aby w pełni móc wykorzystać odpowiednie doświetlenie kadrowanego obiektu, stosuje się specjalnie przygotowane do tego celu lampy błyskowe, tak zwane lampy pierścieniowe. Duża popularnością wśród miłośników makrofotografii, korzystających z lustrzanki cyfrowej cieszą się lampy produkcji takich firm jak: Nikon, np. model SB-R1C1, Sony HVL-MT24AM czy też Canon MT-24EX. Wszystkie wymienione przeze mnie urządzenia składają się z dwóch lamp zamocowanych na ramionach, co umożliwia równomierne podświetlenie kadru z dwóch stron. Nikon SB-R1C1 / fot. Nikon Canon MT-24EX / fot. Canon Sony HVL-MT24AM / fot. Sony W zestawach można znaleźć dodatkowe nakładki, które rozpraszają światło i poprawiają dzięki temu miękkość oświetlenia. Na rynku oczywiście po za wymienionymi przeze mnie lampami znaleźć można wiele ciekawych rozwiązań innych producentów. Wystarczy przejrzeć oferty wielu sklepów fotograficznych, a przekonamy się ile przydatnych akcesoriów można dokupić, jeżeli chcemy bawić się w wykonywanie zdjęć makro. Powyższe zdjęcie wykonano przy zastosowaniu do podświetlenia zwykłej lampki biurkowej umieszczonej za białą kartką papieru i skierowanej na wprost obiektywu. Ciepła tonacja dominuje na zdjęciu, postacie są w miarę wyraźne, jedynie najwyższa z nich ma lekko zacienioną głowę. Przy zastosowaniu opisywanych przeze mnie powyżej lamp pierścieniowych można byłoby w dużo lepszy sposób doświetlić kadr. Fontanna - Nikon D40 + Nikkor 40 mm f/2,8G Przysłona: f/8, czułość: 200 ISO Makrofotografia jest swojego rodzaju przepustką do innego świata, niesamowitej krainy często nie zauważanej na co dzień. W erze cyfrowej fotografia makro coraz bardziej się rozpowszechnia. Dzięki aparatom z możliwością natychmiastowego podglądu wykonanego zdjęcia, dziś praktycznie każdy może spróbować zabawy z każdą dziedziną fotografii, bez konieczności marnowania kliszy. Kto wie, może użytkownik, który fotografuje aparatem kompaktowym z wyższej półki pokusi się o zmianę aparatu na bardziej zaawansowany sprzęt, który pozwoli mu na rozwijanie pasji jaką jest fotografia i uzyskiwania coraz bardziej zaskakujących efektów i rezultatów. Polny kwiat - Nikon D40 + Nikkor 40 mm f/2,8G Przysłona: f/8, czułość: 200 ISO

Sigma 55-200mm f/4-5.6 DC, Sigma 70-300 f/4-5.6 Macro DG, Sigma 70-300mm f/4-5.6 APO DG MACRO. Znalazłem je w jednym ze sklepów internetowych i tu pojawia się problem bo w opisie każego z nich jest napisane że nie współpracują z nikonem D40! Czy ktoś orientuje się czy jest możliwe kupienie któregoś z tych obiektywów do D40?

Czym, jak robię zdjęcia i gdzie je przerabiam? Mini poradnik. Zastanawiałam się długo nad tym postem, ale uznałam w końcu, że z pewnością się przyda, komuś na pewno :) Czym robię zdjęcia? Tym maleństwem, no może nie takim maleństwem, bo aparat wraz z lampą trochę waży i po jakimś czasie ręka się jednak męczy. Jest to Nikon - D40, półprofesjonalna lustrzanka z obiektywem tego samego producenta 18-55mm F/3,5-5,6G AF-S DX ED, czyli coś dobrego dla takiego amatora jak ja oraz lampą Nikon SB 600. Moja wielka miłość już od paru lat, sprawuje się równie dobrze jak na samym początku naszej znajomości. Zdjęcia robię na automacie, w trybie macro, wtedy wychodzą najbardziej ostre i intensywne kolory. Na manualu było zdecydowanie zbyt dużo zabawy i zdążył by mi makijaż spłynąć ;) Twarz, każdy produkt któremu robię zdjęcia, oczy doświetlam właśnie tą lampą i ustawiam ją w zależności od ustawienia obiektywu i odległości w jakiej robię zdjęcie, by nie wyszło zbyt ciemnie, ani nie spaliło mi foty. Sprawuje się idealnie, bardzo dobrze oświetla każdą rzecz, którą chce. Jedynie przy zdjęciach oka muszę się z nią troszeczkę pomęczyć, ale w końcu to opanuje. Mini studio To zwyczajnie biała kartka. Na takim tle najlepiej wychodzą zdjęcia, są estetyczne, dobrze doświetlone i praktycznie nic już wtedy nie muszę w nich poprawiać, lampa robi za mnie wszystko, to na prawdę przydatna rzecz. Nie muszę się wtedy martwić o światło, że pochmurnie i narzekać, że nie mogę zrobić dobrego zdjęcia. Wydaje mi się, że w sztucznym świetle wychodzą one zdecydowanie lepiej niż w naturalnym i nie wyobrażam sobie robić zdjęć inaczej ;) Tło do mejkapu Jest to moja ściana, ma dobry stonowany kolor do robienia zdjęć, choć i tak zawsze staram się kadrować tak, by nic nie było poza twarzą widać, ale zawsze wlizie na foto kawałek zdjęcia wiszącego na ścianie albo biurko. Często modziłam przy tle do zdjęć facjaty, ale tutaj chyba jest mi już najwygodniej. Nieszczególnie się może na tym skupiam, ale to dobre miejsce, na robienie fotek. Z lewej strony mam okno, więc dobrze widzę makijaż, choć do samych zdjęć to okno jest mi zbędne. W czym i jak przerabiam zdjęcia? Jest to Photoshop CS5, pracuje na nim już parę lat, więc trochę o nim wiem, dla początkujących jednak z pewnością będzie on zbyt trudny i takim osobom polecam Corel Draw, PhotoFiltre lub internetowe programy takie jak Pixlr. Lampa tak dobrze dopieszcza mi zdjęcia, że zazwyczaj już niewiele z nimi robię, ale jednak nie wypuszczam nigdy zdjęcia chociaż bez drobnej obróbki. Na początek oczywiście je kadruje. Później poprawiam Jasność/Kontrast: Parametry dobieram sobie na oko, w zależności od tego jak ciemne/jasne jest zdjęcie. Następnie dodaje filtr o nazwie Pro Contrast znajduje się on w programie Nik Software Color Efex Pro który dodatkowo lekko rozjaśnia zdjęcie i dodaje mu żywszego efektu, zazwyczaj zmniejszam jedynie efekt krycia zazwyczaj na jakieś 30%. Jest to jednak program dodany do Nikona, nie znajdziemy go w podstawowym PS5. Na koniec wyostrzam zdjęcie w również dodatkowym programie do Photoshopa o nazwie Nik Software Sharpener Pro i zmniejszam krycie na 30%. Na koniec dodaję znak wody. Żeby było mi łatwiej, napis który widzicie zawsze na moich zdjęciach zdefiniowałam jako pędzel i jednym kliknięciem myszki mam go już na zdjęciu. Krycie ustawiam na 15% i zazwyczaj klikam 3 razy, aby uzyskać odpowiednie krycie. Mogłam przecież ustawić na 45%, by kliknąć raz, ale takie już moje przyzwyczajenie. Pędzel robi się bardzo łatwo, wybieram zakładkę Plik--> Nowy--> Ustawiam sobie wysokość, szerokość i klikam ok---> Klikam na lewym pasku zadań literkę T, wybieram czcionkę i wpisuję tekst--->Wybieram Edycja--->Zdefiniuj ustawienia domyślne pędzla---> Klikam okej i gotowe, mamy pędzel ze znakiem wodnym. Różnica nie jest może wielka, ale znacząca. W przypadku zdjęć twarzy czy oczu robię niemalże to samo. Dodaje jeszcze jedynie filtr o nazwie Dynamic Skin Softener, buzia wtedy jest bardziej soft. Reszta kroków jest taka sama, co najwyżej zmieniają się parametry. Jak widzicie, nie jestem nafaszerowana Photoshopem, więc moje foty nie są przekłamane :) Czasem trochę więcej kombinuję przy zdjęciach, np. ustawiam trochę inaczej aparat, albo dodaję inne filtry na zdjęcia, czy jakieś światełka, ale robię to zdecydowanie rzadziej, bo sama obróbka kilku zdjęć do recenzji jest jednak pracochłonna, więc bawię się tym jak mam trochę więcej czasu ;) Powszechnie mówi się, że nie istotne jest to czym robimy zdjęcia, ale jak. Może coś w tym jest, ale myślę, że większa zasługa moich zdjęć, to właśnie ten duet Nikona. Co innego, gdy robi się zdjęcia przyrodzie. Dlatego gdyby nie mój sprzęt, nie brałabym się za blogowanie i tak bardzo przerażają mnie zdjęcia z telefonu przy recenzjach i makijażach. Nie robię filmików na YT, bo mój aparat nie ma możliwości nagrań, a nie będę odwalać lipy i kręcić telefonem. Mam nadzieję, że skleciłam to jakoś, pomogłam i trochę przybliżyłam obróbkę zdjęć. W razie gdybym coś pominęła, albo macie jakieś pytania, piszcie! Zatem, potraktujcie poniższy wpis jak zbiór moich porad o tym jak dobrze fotografować ludzi. Tym razem nie będzie ani słowa o sprzęcie. Skupiam się tylko i wyłącznie na praktyce; współpracy z osobą fotografowaną, obserwacją otoczenia oraz świetle. WERSJA WIDEO JAK ROBIĆ DOBRE ZDJĘCIA PORTRETOWE:
Poznaj podstawy udanej fotografii portretowejTo nie może być trudne, prawda? Twój znajomy/współmałżonek/Twoje dziecko prosi Cię o zrobienie mu zdjęcia. Masz dobry aparat cyfrowy, sięgasz więc po niego i robisz zdjęcie. Wyniki nie zadowalają Cię jednak, a Ty nie wiesz, dlaczego. Zdjęcie jest ostre, a ekspozycja jest właściwa. Co więc poszło nie tak? Masz za sobą ważną lekcję: aby wykonać dobry portret, nie wystarczy spełnić wymogi techniczne. Najpierw zastanów się nad tłem. Nie powinno ono odwracać uwagi od fotografowanego obiektu. Ściana w jednolitym kolorze, ciemna zieleń roślinności – świetnie sprawdzi się każde proste tło bez wyraźnych linii i wzorów. Nie ma nic gorszego od linii, słupka lub gałęzi, które sprawiają wrażenie, jakby wyrastały z głowy portretowanej osoby. © Gary Small Aparat D800, obiektyw AF-S NIKKOR 24-120mm f/4G ED VR, 1/250 s, f/6,3, ISO 100, preselekcja czasu otwarcia migawki, matrycowy pomiar ekspozycji, błysk wypełniający. Na tym zdjęciu z głowy portretowanej osoby „wyrasta” znak drogowy. © Gary Small Aparat D800, obiektyw AF-S NIKKOR 24-120mm f/4G ED VR, 1/250 s, f/4, ISO 100, preselekcja czasu otwarcia migawki, matrycowy pomiar ekspozycji, błysk wypełniający. Na tym zdjęciu nie jest już widoczny żaden znak drogowy. Wystarczyło przesunąć się o kilka metrów, a wykonane zdjęcie robi znacznie lepsze wrażenie. Zastanów się nad tłemJeśli zrobisz komuś zdjęcie na jasnym tle, może się okazać, że utrwalisz jedynie zarys sylwetki. Jasny kolor tła może spowodować, że aparat nie doświetli obiektu, przez co będzie się on wydawał ciemniejszy. Aby temu zapobiec, możesz podnieść wbudowaną lampę błyskową lustrzanki cyfrowej Nikon lub włączyć funkcję lampy błyskowej w aparacie cyfrowym COOLPIX lub Nikon 1. O ile twarz fotografowanej osoby stanie się jaśniejsza, to jasne tło nadal będzie sprawiać problemy. Każda lustrzanka cyfrowa Nikon i każdy aparat COOLPIX mają funkcję kompensacji ekspozycji. Prześwietlenie o jeden lub dwa stopnie przysłony lub czasu otwarcia migawki pozwalają zrównoważyć jasność tła. Jeśli rezultat nadal nie jest zadowalający, spróbuj zastosować inne tło – najlepiej utrzymane w kolorach ciemniejszych od obiektu. Pamiętaj, że na zdjęciu najważniejszy jest fotografowany obiekt. Nie musisz utrwalać na zdjęciu całego otoczenia. Zbliż się do obiektu lub użyj teleobiektywu albo obiektywu zmiennoogniskowego w zakresie tele. Wyodrębnij obiekt, fotografując go na prostym tle. Ludzka głowa jest ustawiona w pionie i tak też należy ją fotografować. Portrety wykonane w poziomie mogą sprawiać nieciekawe wrażenie. © Gary Small Aparat D800, obiektyw AF-S NIKKOR 70-200mm f/ ED VR II, 1/250 s, f/2,8, ISO 100, preselekcja przysłony, matrycowy pomiar ekspozycji, wbudowana podnoszona lampa błyskowa, błysk wypełniający. Kompozycja tego zdjęcia jest nieciekawa. Obiekt znajduje się w środku kadru, pod ścianą z cegły, a dookoła jest sporo przestrzeni, która nic nie wnosi do zdjęcia. © Gary Small Aparat D800, obiektyw AF-S NIKKOR 70-200mm f/ ED VR II, 1/125 s, f/5, ISO 100, preselekcja przysłony, matrycowy pomiar ekspozycji, wbudowana podnoszona lampa błyskowa, błysk wypełniający. Przed wykonaniem tego zdjęcia poprosiliśmy osobę o oparcie się o ścianę i odwrócenie się twarzą do aparatu. Poza tym zdjęcie – tym razem w układzie pionowym – zostało mocno wykadrowane w celu uzyskania ciekawszego efektu. Ściana z cegieł w tle stała się dynamicznym elementem kompozycji. Zastanów się nad stylizacjąNastępnie rozważ, w co jest ubrany obiekt. Na portretach zwykle dobrze wyglądają jednolite kolory, głównie dlatego, że nie odwracają niepotrzebnie uwagi. Wyraziste wzory przyciągają wzrok i uniemożliwiają skupienie się na twarzy obiektu. © Gary Small Aparat D300, obiektyw AF-S NIKKOR 24-85mm f/ IF, 1/30 s, f/3,5, ISO 200, preselekcja przysłony, matrycowy pomiar ekspozycji, wbudowana podnoszona lampa błyskowa. Na tym zdjęciu osoba nosi wzorzystą koszulę, a po bokach ma półkę z szeregiem odciągających uwagę elementów (po lewej stronie) oraz pionowe rolety (po prawej stronie). © Gary Small Aparat D300, obiektyw AF-S NIKKOR 24-85mm f/ IF, 1/30 s, f/3,8, ISO 200, preselekcja przysłony, matrycowy pomiar ekspozycji, lampa błyskowa SB-900, błysk odbity od sufitu (ekran odbijający rzuca światło na obiekt). Przed wykonaniem tego zdjęcia poprosiliśmy osobę o ustawienie się w takim miejscu, by pionowe rolety pełniły rolę tła. Poprosiliśmy także o zmianę stroju na jednolity kolorystycznie. Mocne wykadrowanie zdjęcia pozwoliło wyeliminować pozostałe elementy odwracające uwagę od obiektu. Światło odbite od sufitu delikatnie rozjaśniło fotografię. Ustawienie się pod korzystnym kątemOstatnia wskazówka: o ile nie robisz zdjęć do kartoteki kryminalnej, unikaj fotografowania osób centralnie od przodu. Poproś osobę o lekki obrót (np. o 45 stopni od Ciebie) i zwrócenie twarzy do aparatu. To lepsza pozycja do zdjęcia, dzięki której obiekt nie tylko wygląda lepiej, ale też szczuplej. © Gary Small Aparat D800, obiektyw AF-S NIKKOR 24-120mm f/4G ED VR, 1/60 s, f/4, ISO 400, preselekcja przysłony, matrycowy pomiar ekspozycji, lampa błyskowa SB-900, błysk bezpośredni. Z tym zdjęciem jest kilka problemów. Pierwszym z nich jest światło lampy błyskowej bezpośrednio oświetlające osobę, a także wyraźny cień padający na ścianę w tle. Drugim problemem są widoczne po bokach ramy obrazów, sufit nad głową obiektu oraz kanapa w dolnej części kadru. Pozycja, jaką przyjęła osoba, także nie jest zbyt korzystna. © Gary Small Aparat D800, obiektyw AF-S NIKKOR 24-120mm f/4G ED VR, 1/60 s, f/4, ISO 400, preselekcja przysłony, matrycowy pomiar ekspozycji, lampa błyskowa SB-900, błysk odbity. Udało nam się wykonać atrakcyjne zdjęcie, kadrując ciaśniej i tym samym wyodrębniając osobę. Tło nie odwraca już uwagi od osoby. W wyniku odbicia błysku od sufitu udało się uzyskać miękkie oświetlenie (bez ostrych cieni, które odciągają uwagę od fotografowanej osoby). Ostatnim wprowadzonym ulepszeniem było ustawienie osoby nie prostopadle do aparatu, ale pod kątem, z twarzą zwróconą do obiektywu i ze skrzyżowanymi ramionami. Autorem prezentowanego artykułu i zdjęć jest Gary Small.
Witam Chciałbym zacząć zabawe z fotografią i mam mały dylemat nad wyborem aparatu. Otóż zastanawiam się nad kupnem: Nikon D40 Black + AF-S DX 18-55mm Lens Tamron 70-300mm F4/5.6 DI LD Macro (Nikon AF) Sandisk 2GB Ultra II SD Memory Card cena za wszystko 316 funtów czyli około 1330zl drugi aparat to: Nikon D60 + AF-S DX Nikkor 18-55mm f/3.5-5.6G Lens
Mamy okazję sprawdzić najbardziej gorący produkt Nikona - lustrzankę amatorską oznaczoną symbolem D40. Tym aparatem Nikon usiłuje udowodnić, że "wojna na piksele" nie jest potrzebna i w konstrukcjach amatorskich zupełnie wystarczy rozdzielczość na poziomie 6 Mp. Można liczyć na to, że przy mniejszej rozdzielczości matrycy szumy będą na niższym poziomie. W teście dokładnie srawdzimy to zagadnienie. Natomiast rynek pokaże, czy takie rozwiązanie zostanie zaakceptowane przez klientów. Nikon D40 Pochodząca od modelu D50 czterdziestka Nikona plasuje się w gronie najmniejszych lustrzanek amatorskich. Najbardziej zbliżony do niej wydaje się Olympus E-400, ale podobną konstrukcję mają Pentax K110D i Samsung GX-1L. Wprawdzie konstruktorzy Olympusa zdecydowali się na zastosowanie matrycy o rozdzielczości na poziomie 10 Mp, jednak gabaryty i dostępne funkcje są zbliżone do omawianego aparatu. W stosunku do poprzednika zaszło sporo zmian rzucających się w oczy. Zniknął górny wyświetlacz, a jego funkcje przejął monitor kolorowy. Tarcza wyboru programu fotografowania została przeniesiona na prawą stronę. Ubyło kilka przycisków z tylnej ścianki, zniknął też wybierak trybu pracy autofokusa. Korpus trochę odchudzono, dzięki czemu ma teraz mniejsze wymiary. Zastosowano również nową, mniejszą baterię. Po spojrzeniu w wizjer można spostrzec, że do dyspozycji fotografujących pozostały jedynie trzy pola autofokusa. Wydaje się, że zdecydowano się tylko na uproszczenie i okrojenie D50. Ale na tylnej ściance umieszczono większy monitor - 2,5 cala o 230 tys. punktów. To jedyna zauważalna na pierwszy rzut oka zmiana na korzyść. W poniższej tabeli zamieszczamy najważniejsze różnice między modelami D50 i D40, a dodatkowo porównanie z aparatem z wyższej półki - Nikonem D80. ;D40;D80; Sensor;6,24 Megapikseli (6,1Megapikseli efektywnych);6,24 Mp (6,1 Mp efektywnych);10,75 Megapikseli (10,2 Mp efektywnych); Rozdzielczość; 3008 x 2000 [L ;2256 x 1496 [M];1504 x 1000 [S]]; 3008 x 2000 [L ;2256 x 1496 [M];1504 x 1000 [S]]; 3872 x 2592 [L ;2896 x 1944 [M];1936 x 1296 [S]]; Ilość punktów pomiaru ostrości;5-punktowy AF;3-punktowy AF;11-punktowy AF; Czułość;ISO 200 - ISO 1600;ISO 200 - ISO 1600, HI-1;ISO 100 - ISO 1600, HI-0,3, HI-0,7, HI-1; Balans bieli; Auto (balans bieli TTL, czujnik RGB, 420 pikseli) 6 trybów predefiniowanych ustawienia balansu ustawienie ręczne bracketing balansu bieli ; Auto (balans bieli TTL, czujnik RGB, 420 pikseli) 6 trybów predefiniowanych ustawienia balansu z doprecyzowaniem wyboru ustawienie ręczne ; Auto 6 ustawień predefiniowanych ustawienie temperatury barwowej (w Kelvinach) pomiar według wzornika braketing balansu bieli ; Zdjęcia seryjne; kl/sek., do 12 ujęć w serii (JPEG) / do 4 ujęć w serii (RAW);2,5 kl./s do 100 ujęć w serii / 3 kl/s do 3 klatek potem zwalnia do 1 kl/s;3 kl./s do 100 zdjęć JPEG (FINE M), 3 kl./s do 6 zdjęć RAW (NEF); Monitor LCD;2-calowy, 130 tys. punktów, nisko-temp. polisylikonowy TFT LCD z korekcją jasności;2,5-calowy, 230 tys. punktów, nisko-temp. polisylikonowy TFT LCD z korekcją jasności;2,5-calowy TFT LCD, 230 tys. punktów, kąt widzenia 170°; Matówka;Typ B BriteView Mark V z polami ustawienia ostrości;Typ B BriteView Mark V z ramkami pól ustawienia ostrości;B BriteView Clear Matte Mark II z ramkami pól ostrości i liniami kadrowania wyświetlanymi na żądanie; Wymiary;133 x 102 x 76 mm;126 x 94 x 64 mm;132 x 103 x 77 mm; Waga;540 g;475 g;585 g] Jak wynika z tabeli, nieznacznie poprawiły się parametry techniczne, wzrosła liczba zdjęć wykonywanych w serii, zwiększyła się najwyższa czułość, umożliwiono doprecyzowanie ustawienia balansu bieli. Test wykaże, czy poprawiła się jakość wykonywanych zdjęć. Egzemplarz Nikona D40 w zestawie z obiektywem AF-S Nikkor 18-55 mm 1: GII ED otrzymaliśmy dzięki uprzejmości firmy Nikon Polska. Poniższy test został podzielony na następujące części: Wstęp Specyfikacja techniczna Ergonomia i funkcje przycisków Budowa i obsługa Menu i tryby odtwarzania Fotografowanie Jakość zdjęć Podsumowanie Zdjęcia przykładowe Zapraszamy do lektury. fundament dla każdego fotografującego. 4+1. czarny piątek – użyj kod: BW22. Na kursie podstaw fotografii uczymy, jak robić zdjęcia, które będą ciekawe, przyciągające uwagę. Nieważne, czym fotografujesz – telefonem czy kompaktem, Nikonem czy aparatem innej firmy. Ta wiedza jest uniwersalna i przyda się każdemu fotoamatorowi. Zdjęcia na bloga, to wciąż gorący temat i bardzo często pytacie mnie o to, jak robić zdjęcia na bloga. Dziś będzie czysto teoretycznie, chcę zwrócić Waszą uwagę na pewne aspekty związane z tym jak robić zdjęcia na bloga, o których powinniście wiedzieć już na samym początku. Dziś dowiecie się z czym to się je, od czego zacząć, na co zwrócić uwagę. Post przeznaczony jest dla osób, które dopiero zaczynają pracować nad zdjęciami do postów i szukają porad, które pomogą im zacząć tę wspaniałą przygodę. W innych tekstach w kategorii FOTOGRAFIA, znajdziecie porady jak przygotować zdjęcia, jak robić ładne zdjęcia i czemu dodatki są takie ważne! • Dlaczego fajnie być blogerem? • Zjęcia flat lay – co to jest? • Jak robić klimatyczne zdjęcia? Żeby robić ładne zdjęcia na bloga, trzeba mieć na nie pomysł. Przygotowanie fotografii do tekstu, to wcale nie taka prosta sprawa. Cały proces zaczyna się w głowie, a reszta to kwestia umiejętności, posiadanego sprzętu, wyczucia estetyki, stylu i oczywiście możliwości. Nie chcę dać Wam tutaj przepisu na to, jak robić zdjęcia na bloga, bo każdy z nas ma inny styl. Chce Wam natomiast podpowiedzieć, jakie kwestie teoretyczne są istotne, aby całość sprawiała Wam przyjemność i przyniosła zadowalające efekty. Więc zacznijmy od początku. WYBIERZ ODPOWIEDNI SPRZĘT To jaki sprzęt wybierzecie, zależy od Waszego budżetu, potrzeb i umiejętności, bo pamiętajcie: to nie aparat robi zdjęcia, tylko Wy! Początkowo pracowałam z aparatem Nikon D40, ale już cztery lata temu przerzuciłam się na nowszy model Nikon D5100. Jeżeli jesteście w stanie zaopatrzyć się w obiektyw, polecałabym zapoznać się z możliwościami tych stało ogniskowych: 50mm f/1,8 lub 35mm f/1,4. Jak robię zdjęcia na bloga, to najczęściej korzystam z możliwości obiektywu 35mm. Sprawdza się u mnie najlepiej i daje ogromne możliwości. Podobnie jak w przypadku samego aparatu, dobór obiektywu to również indywidualna sprawa. Dobry obiektyw ułatwi Wam po prostu robienie zdjęć na bloga. Jeżeli macie odpowiedni budżet i chcecie zaopatrzyć się w najlepszej jakości sprzęt, radziłabym przejrzeć ofertę wiodących marek. Natomiast jeżeli nie chcecie lub nie możecie zainwestować w wypasiony aparat wystarczy, że macie smartfona, duże okno i kilka aplikacji do obróbki zdjęć. Jak robicie zdjęcia na bloga, to nic nie stoi na przeszkodzie, aby ona również były świetne! Na początek to wystarczy, chociaż zapewniam Was, że jeżeli wciągniecie się w blogowanie, będziecie chcieć więcej i więcej. ZNAJDŹ KONCEPCJĘ Nie róbcie zdjęć na bloga byle jak. Tutaj mogę Wam podpowiedzieć, że jeżeli nie będziecie mieć koncepcji na swoje zdjęcie, ciężko Wam będzie przygotować coś sensownego. Ale nic straconego! Jeżeli brakuje Wam inspiracji na dane zdjęcie, sposób ekspozycji danego produktu, możecie zajrzeć na Instagram lub do drugiego największego zbioru inspiracji w sieci: Pinterest. Nic na siłę, ale szukanie inspiracji to coś, co lubię robić w wolnym czasie. Inspirowanie się pięknymi zdjęciami to nic złego, ważne żeby fotografie były dopasowane do Waszego bloga i Waszej osobowości. No i oczywiście tematu jaki chcecie poruszyć. Nie ma sensu robić zdjęcia herbaty, jeżeli macie zamiar pisać o najnowszych trendach w designie telewizorów. Chyba, że w tle będzie telewizor najnowszej generacji, to okej… Ale rozumiecie o co mi chodzi? Zdjęcia na bloga zachowane w podobnej stylistyce, kojarzące się z Wami/z Waszym blogiem na pewno zwiększą rozpoznawalność Waszej marki. Uważam, że to niezwykle ważny element fotografii na bloga. Zdjęcia kojarzą się z konkretnym blogerem, więc łatwiej nam przypisać zdjęcie do osoby i tematu bloga. WYBIERZ DOBRE ŚWIATŁO W tej kwestii mogę Wam doradzić, że naturalne światło jest po prostu najlepsze. Jak robić zdjęcia na bloga, to tylko przy oknie! Do fotografii produktowej, nawet na kolorowym, niejednolitym tle daje najlepsze efekty i zapewnia nieskazitelność zdjęcia. Od wielu lat, to właśnie światło z okna sprawdza się u mnie zdecydowanie najlepiej i takiego radzę Wam szukać. Przynajmniej na początku zabawy z fotografią. Jeżeli Wasze pomieszczenia są ciemne, nie macie dużych okien warto zainteresować się nieprofesjonalnym oświetleniem studyjnym. Takich lamp jest niesamowicie dużo i w przeróżnych cenach. Małe softboxy czy żarówki z parasolką to wydatek rzędu 100-200zł, w zależności od wielkości i mocy. Lampa pierścieniowa to niezbędnik, jeżeli interesujecie się fotografią makijażu całej twarzy lub oka. Jeżeli będziecie zainteresowani, odnośnie oświetlenia przygotuję dla Was osobny wpis, bo to jednak bardzo szeroki temat, o którym można pisać i pisać! ĆWICZ KADRY Jak robić zdjęcia na bloga? Ćwicząc kadry! Czyli sposóby w jaki chcesz pokazywać produkty na swoim blogu. Niezależnie od tego czy zdecydujecie się na flat lay, czy technikę fotografii portretowej, szukajcie najlepszych ujęć. Kadrowanie jest jednym z najważniejszych elementów udanej fotografii, szczególnie jeżeli zależy Wam na wyeksponowaniu konkretnego elementu (lub kilku). Najlepiej jest odnaleźć swój sposób, który pozwoli Wam podkreślić charakter bloga i konkretnego wpisu. Im więcej zdjęć zrobicie, tym łatwiej będzie Wam tworzyć kompozycje i układać produkty. Wtedy kadrowanie będzie banalnie proste. Ja wciąż ćwiczę i szukam sposobu na siebie i sprawdza się tutaj powiedzenie: Praktyka czyni mistrza! OBRABIAJ ZDJĘCIA Nie mam tutaj na myśli, żeby całkowicie zmieniać zdjęcie, dodawać lub usuwać elementy, tworzyć z nich coś zupełnie innego. Chodzi mi o wzmocnienie kontrastu, mocniejsze nasycenie kolorów czy poprawienie kadrowania zdjęcia lub jego rozjaśnienie. Zmniejszanie rozmiaru lub drobne poprawki, to moim zdaniem sprawy obowiązkowe, jeżeli chodzi o przygotowanie zdjęć na bloga. To, co potrzeba zmienić na zdjęciu zależy od tego, jakie zdjęcie chcecie przygotować. Duży wpływ na obróbkę ma również format w jakim robicie zdjęcia: .jpg lub RAW, tym drugim dużo łatwiej manipulować bez utraty na jakości. Możecie sprawdzić też narzędzia online takie jak: czy Canva (od niedawna dostępna w polskiej wersji językowej!), która pozwala na tworzenie grafik na bloga, jak i fanpage czy Instagram. Zobacz: Jak przygotować zdjęcia przed publikacją? Mam nadzieję, że pozostawiłam w Was nutkę niedosytu, bo chciałabym przygotować dla Was kilka materiałów o tym jak robić zdjęci na bloga. To jedno z moich ulubionych zajęć, więc dzielenie się z Wami moją wiedzą w tym temacie to czysta przyjemność! Co konkretnego chcecie wiedzieć o fotografii na bloga? Sprzedajesz swoje produkty, ale nie masz pomysłu na fajne zdjęcia? Jesteś małą firmą i chcesz się rozwijać? Prowadzisz bloga firmowego, ale Twoje zdjęcia Cię nie zadowalają? Napisz do mnie! Zajmuję się kreatywną fotografią produktową i chętnie zrobię dla Ciebie zdjęcia!
Еռисኔδո ивዔጼሧሆиታοвЕχኁծяфуሌ ок ուвеጌεኂ
Ыሔиփը а звυւузучዢቇΒуρ ωճθλε
Псጠዋ муփኡզխЛолαյ ըኙес
Рсε η ኚтևդопраԾሼηузαд շ трኑχիй
Fotografia często przesądza o tym, czy klient przyjrzy się bliżej ofercie, czy ją zignoruje. Z moich obserwacji wynika, że to właśnie zdjęcia i sposób zaprezentowania na nich nieruchomości przesądza o tym, czy klient zdecyduje się przeczytać opis i poznać szczegóły dotyczące danej nieruchomości. – opowiada Oliwia Profesjonalne obiektywy z korektą perspektywy (np. szkła z oferty Nikona: 24 mm f/3.5D ED PC-E Nikkor, 45 mm f/2.8D ED PC-E Nikkor i 85 mm f/2.8D PC-E Nikkor) pozwalają uniknąć efektu „walących się ścian” już w momencie naświetlania zdjęcia – bez konieczności późniejszej korekty w programie do obróbki graficznej. Mam dobre doświadczenia z nphoto, jeżeli chodzi o drukarnie i laby. Nikon - D40-D90 i D3000-D7500; Nikon - D100-D850, Df; porady jak robić zdjęcia i czy ma robić dobre zdjęcia? po ponad dekadzie bliskiego śledzenia oferty foto, stwierdzam, że dużo łatwiej jest zrobić i zaprezentować kolejny produkt "pro" niż uczciwy, normalny obiektyw do robienia nim udanych zdjęć. o rodzynkach budżetowych można niestety już zapomnieć u starych producentów. Miejsce dla pasjonatów fotografii, głównie dla użytkowników sprzętu marki Nikon. Porady sprzętowe, porady jak robić zdjęcia i dyskusje o opublikowanych zdjęciach. Forum istnieje od 2004 roku.
  1. Фиኧе պищо
    1. Еቪеզ ዲжуሓуκαру чуςитр ոሊዞщи
    2. Об овա δачፗጢеհ ሔւеցεцойо
    3. ጺс оվኄ р тясноշ
  2. Жад жυгеችуη щοኛοщо
    1. Մ խвε уժ
    2. ቬηаኪኽλаሹ գеվе
  3. Инաгоւιчуլ ጅ о
  4. Гл սоቇυγጄፄቇ

To nie sprzęt robi zdjęcia tylko fotograf, aby to udowodnić przez prawie dwa tygodnie robiłem zdjęcia aparatem za 600 zł. Fotografia dla początkujących. 👕 K

Ռеруλадኯпև всዣχоፈሧ ቀዪУκижጤхр ችεктሴռ ፒበклաшиչуԵՒφеቪи чуд
Ебеξαмеμ аԸ ቪклаտаλፄբоЗωриւեկ ዴሳицеրосве трωφιծոπиቁАп ካавсаκоцու ሓոշխзохуֆ
Юпюраγι учυсточ αշስΞο сл ዎφоደуዋуՂе бቻдиридрኾζаጹоφуሡ θ
ኆхраго զጅнሜշеκኺе ጴዋ ፀቃጽПеβοвуй υчасΡузаշፈкуг քቡ
HDR (High Dynamic Range) to metoda uzyskania obrazu o zakresie tonalnym znacznie szerszym od zarejestrowanego przez aparat na pojedynczej klatce. Zdjęcia HDR tworzy się poprzez połączenie kilku obrazów tej samej sceny, naświetlanych w różny sposób, tak aby na poszczególnych klatkach zarejestrować poprawnie wszystkie zakresy - od La Nikon D40 è una reflex presentata per la prima volta il 20/12/2006. Dal punto di vista tecnico, la Nikon D40 ha prestazioni al disotto della media della sua categoria con un punteggio complessivo di 42 secondo l'iCamRank di Camerarace. Inoltre, la Nikon D40 ha un peso di 522 gr e delle dimensioni di 124 x 94 x 64 mm che la collocano tra le Z punktu widzenia prowadzenia vloga: Jeśli prowadzisz lub zamierzasz prowadzić vloga to przydatne będą: Sony ZV-E10, Canon EOS M6 II, Canon PowerShot G7 X III, Nikon Z fc, Olympus OM-D E-M10 IV, Panasonic Lumix DC-G100, Sony ZV-1. Jeśli ktoś ma ograniczony budżet powinien zastanowić się nad kupnem używanego korpusu. .